I FEEL GOOD – JAMES BROWN

(Semana del 19 al 23 de enero de 2026)

I FEEL GOOD – JAMES BROWN

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado I Feel Good, una de las canciones más reconocibles del soul y el funk, interpretada por James Brown a mediados de los años sesenta.

Publicada en 1965 bajo su título completo I Got You (I Feel Good), la canción se convirtió rápidamente en un éxito por su ritmo directo y su inconfundible arranque, que la han hecho sonar durante décadas en radios, películas y escenarios de todo el mundo.

El 19 de enero se conoce popularmente como Blue Monday, un día al que se asocia, de forma simbólica, la idea de ánimo bajo tras las fiestas y el inicio del año. Por ese motivo, hemos elegido este tema como un pequeño gesto musical para llenar de energía y buen humor las entradas y salidas del centro durante la semana.

James Joseph Brown, más conocido como James Brown, fue una de las figuras clave en la historia de la música popular del siglo XX. Considerado uno de los padres del funk, su forma de cantar y de llevar el ritmo marcó a generaciones de músicos y dejó una huella profunda en estilos que van desde el soul hasta el hip hop.

PEDRO Y EL LOBO – SERGUÉI PROKÓFIEV

 (Semana del 12 al 17 de enero de 2026)

PEDRO Y EL LOBO – SERGUÉI PROKÓFIEV

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado Pedro y el lobo, una de las obras más conocidas del compositor ruso Serguéi Prokófiev, escrita en 1936.

Está considerada el primer cuento musical moderno pensado expresamente con una finalidad pedagógica para el público infantil. En él, cada personaje de la historia está representado por un instrumento distinto de la orquesta, de modo que la música va narrando el cuento sin necesidad de palabras y ayudando a reconocer timbres y sonoridades.

Además, esta semana el alumnado de primer ciclo de Primaria tendrá la oportunidad de ver Pedro y el lobo interpretado en directo por la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, en un concierto que tendrá lugar el jueves 15 de enero, lo que permitirá completar la experiencia escuchando la obra tal y como fue concebida: en vivo y con orquesta.

Serguéi Serguéievich Prokófiev, más conocido como Serguéi Prokófiev, fue uno de los grandes compositores del siglo XX. Con Pedro y el lobo logró unir música, imaginación y pedagogía en una obra que sigue formando parte del repertorio habitual en escuelas y conciertos de todo el mundo.

ZIRKUS, POLKA SCHNELL – PHILIPP FAHRBACH JR.

 (Semana del 7 al 9 de enero de 2026)

ZIRKUS, POLKA SCHNELL – PHILIPP FAHRBACH JR.

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado “Zirkus, polka schnell” de Philipp Fahrbach, una obra del repertorio centroeuropeo del siglo XIX que forma parte del amplio catálogo de polcas, valses y marchas tan ligado a la tradición musical vienesa.

Compuesta por Philipp Fahrbach, esta polca refleja el gusto de la época por las piezas breves de carácter popular destinadas tanto al baile como al disfrute en conciertos públicos. Su título, Zirkus (circo), alude a un mundo de espectáculo y movimiento muy presente en la vida cultural de aquel tiempo.

La obra fue interpretada recientemente en el Concierto de Año Nuevo de 2026 por la Orquesta Filarmónica de Viena, bajo la dirección del maestro canadiense Yannick Nézet-Séguin, uno de los directores más destacados del panorama internacional actual.

Con esta pieza comenzamos el nuevo año acercándonos a una tradición musical muy reconocible y presente cada mes de enero en millones de hogares de todo el mundo.

CONCIERTO AÑO NUEVO 2026 - RTVE

ROCKIN’ AROUND THE CHRISTMAS TREE – MORAT

 (Semana del 15 al 19 de diciembre de 2025)

ROCKIN’ AROUND THE CHRISTMAS TREE – MORAT

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado “Rockin’ Around the Christmas Tree” en la versión de Morat, un tema que nos sitúa ya en las fechas previas a las vacaciones de Navidad. Su ritmo animado y su carácter festivo ayudan a crear un ambiente alegre en los últimos días lectivos antes del descanso.

La canción conserva el espíritu desenfadado del tema original, incorporando un sonido actual y cercano. En esta versión, Morat aporta su estilo característico, con una instrumentación clara y una interpretación que conecta fácilmente con el alumnado.

Rockin’ Around the Christmas Tree fue compuesta por Johnny Marks y grabada por primera vez en 1958 por Brenda Lee, convirtiéndose con el paso del tiempo en uno de los grandes clásicos de la música navideña. Desde entonces ha sido versionada por numerosos artistas y sigue sonando cada año como referencia musical de estas fechas.

Con esta elección queremos acompañar el ritmo del colegio en una semana especial, en la que la música nos ayuda a ir entrando poco a poco en el ambiente propio de la Navidad.

INVISIBLE — SILOÉ

(Semana del 9 al 12 de diciembre de 2025)

INVISIBLE – SILOÉ

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado “Invisible” de Siloé, una canción que aborda de manera directa la sensación de no ser visto, escuchado o tenido en cuenta. Su mensaje conecta con las emociones que muchas veces aparecen en situaciones de acoso escolar y con la importancia de reconocer lo que sienten quienes pasan por ellas.

“Invisible” está inspirada en el libro del mismo nombre de Eloy Moreno, una obra muy presente en centros educativos por su manera clara, cercana y respetuosa de mostrar el impacto del bullying en la vida de un niño. Tanto la novela como la canción comparten la misma idea central: a veces lo más difícil no es lo que sucede, sino que nadie parezca darse cuenta.

Nuestro alumnado ha preparado un vídeo especial utilizando esta canción como banda sonora, con el objetivo de reflexionar, sensibilizar y promover la empatía entre compañeros y compañeras. Esta actividad forma parte del trabajo que desarrollamos en el centro para prevenir el acoso escolar y para recordar que todos, con pequeños gestos, podemos contribuir a que nadie se sienta invisible.

SER TU VOZ - MIRIAM FERNÁNDEZ

 

(Semana del 1 al 5 de diciembre de 2025)

SER TU VOZ – MIRIAM FERNÁNDEZ

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado “Ser Tu Voz” de Miriam Fernández, una canción con un mensaje directo de inclusión, autoestima y reconocimiento de la diversidad, muy en línea con los valores que trabajamos en el centro.

La letra invita a expresar lo que uno siente, a no esconder la propia identidad y a comprender que todas las personas tienen derecho a ser escuchadas y respetadas. Su mensaje es claro y cercano, y conecta con las emociones y experiencias de muchos niños y niñas.

Miriam Fernández (Madrid, 1990) es cantante, actriz y conferenciante. Se dio a conocer tras ganar el concurso Tú sí que vales y desde entonces ha desarrollado una trayectoria vinculada tanto a la música como a la sensibilización social. Diagnosticada con parálisis cerebral desde bebé, ha convertido su historia personal en una herramienta para inspirar, motivar y promover una mirada inclusiva hacia la discapacidad.

Con esta canción queremos recordar que el 3 de diciembre se celebra el Día Internacional de las Personas con Discapacidad, una ocasión para reforzar valores de empatía, respeto y participación plena de todos y todas en la vida del centro.

COUNT ON ME - BRUNO MARS

(Semana del 24 al 27 de noviembre de 2025)

COUNT ON ME – BRUNO MARS

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado “Count on Me” de Bruno Mars, una canción que se ha hecho muy popular por su mensaje sencillo sobre la amistad y el apoyo mutuo. Aprovechamos la celebración del Día del Maestro, el 27 de noviembre, para destacar la importancia de acompañar, guiar y estar ahí para los demás.

La letra presenta distintas situaciones que sirven como metáfora de cómo ayudar cuando alguien lo necesita: encontrar el camino cuando uno se pierde, ofrecer compañía en los momentos difíciles o simplemente recordar que siempre podemos contar con alguien. Su tono cercano y directo hace que el mensaje resulte muy accesible también para el alumnado de Primaria.

Bruno Mars, cuyo nombre real es Peter Gene Hernandez, es un cantante y compositor estadounidense conocido por su estilo versátil y por crear melodías que conectan con públicos muy distintos. Con Count on Me firmó una de sus canciones más reconocibles, construida con sencillez y un mensaje positivo que encaja muy bien en la vida escolar.

HIMNO A LA ALEGRÍA – VERSIÓN SOLIDARIA (VARIOS ARTISTAS)

(Semana del 24 al 28 de noviembre de 2025)

HIMNO A LA ALEGRÍA – VERSIÓN SOLIDARIA (VARIOS ARTISTAS)

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado el “Himno a la Alegría” en la versión solidaria grabada por varios artistas durante la pandemia, un canto colectivo que recupera el mensaje de esperanza y unión que tantas veces ha transmitido esta obra. Partiendo de la adaptación que Miguel Ríos hizo célebre en 1970, esta interpretación moderna vuelve a acercar la música a todas las generaciones a través de una lectura conjunta y emotiva.

La elección de esta canción no es casual: el 22 de noviembre se celebra Santa Cecilia, patrona de los músicos, y el día 21 todo el alumnado de Primaria interpretará esta pieza en el colegio para conmemorar esta fecha. Por eso sonará a lo largo de la semana, de modo que niños y niñas puedan escucharla, reconocerla y sentirla como parte de la celebración.

Su origen se remonta a la Novena Sinfonía de Ludwig van Beethoven, cuya Oda a la alegría se ha convertido en un símbolo de fraternidad universal. Esta versión coral renovada mantiene ese espíritu, recordándonos que la música sigue siendo un lugar de encuentro donde todos podemos sumar nuestra voz.

FLY ME TO THE MOON (BOSSA NOVA) – JOE HARNELL

(Semana del 10 al 14 de noviembre de 2025)

FLY ME TO THE MOON (BOSSA NOVA) – JOE HARNELL

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado la versión bossa nova de “Fly Me to the Moon” interpretada por Joe Harnell, un delicado arreglo instrumental que mezcla la elegancia del jazz con la calidez rítmica de Brasil. Su carácter suave y luminoso hace que esta melodía resulte perfecta para acompañarnos durante estos días.

Compuesta originalmente en 1954 por Bart Howard, la canción llevaba por título “In Other Words”. Con el tiempo, su frase más recordada —Fly me to the moon— acabó imponiéndose y dio nombre definitivo a la pieza. Desde entonces se ha convertido en un estándar del jazz, interpretado por artistas de todos los estilos.

La canción viajó simbólicamente más allá de la Tierra: una de sus versiones sonó durante la misión Apolo 10 en 1969, cuando la tripulación orbitó la Luna como preparación para la llegada del Apolo 11 solo dos meses después. Desde entonces, Fly Me to the Moon ha quedado ligada para siempre a la exploración espacial.

Joe Harnell, pianista, arreglista y director estadounidense, llevó la canción al terreno de la bossa nova en 1962, dándole un aire íntimo, cercano y elegante. Su trabajo acerca el jazz a nuevos públicos y demuestra cómo una melodía puede reinventarse sin perder su esencia.

LAIKA - MECANO

 

(Semana del 3 al 7 de noviembre de 2025)

LAIKA – MECANO

El 3 de noviembre de 1957, la perra Laika fue lanzada a bordo del Sputnik 2 por la Unión Soviética, convirtiéndose en el primer ser vivo en orbitar la Tierra. Era una perra callejera de Moscú, elegida por su resistencia y su carácter tranquilo. Su misión tenía como objetivo estudiar las reacciones de un organismo vivo en condiciones de ingravidez y fue clave para preparar futuros vuelos espaciales tripulados.

Lamentablemente, Laika murió pocas horas después del despegue debido al sobrecalentamiento de la cápsula, ya que la nave no contaba con un sistema de reentrada. A pesar de ello, su historia quedó grabada como símbolo del sacrificio y la valentía que acompañaron los primeros pasos de la humanidad hacia el espacio.

Mecano transformó aquella historia científica en una canción llena de sensibilidad, con una melodía envolvente y una letra que invita a reflexionar sobre la curiosidad humana y sus límites. “Laika” nos recuerda que detrás de cada logro científico hay también una historia que merece ser contada con respeto y emoción.

Mecano, integrado por Ana Torroja y los hermanos José María y Nacho Cano, fue uno de los grupos más influyentes del pop español. Su estilo innovador combinó música electrónica, pop y poesía, abordando temas tan diversos como la historia, la ciencia, la identidad o las emociones humanas. Con canciones como Hijo de la Luna, Mujer contra mujer o Laika, lograron conectar con varias generaciones y dejaron una huella imborrable en la música en español.