(Semana del 10 al 12 de junio de 2025)

A SKY FULL OF STARS - COLDPLAY

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado A Sky Full of Stars, una de las canciones más conocidas de Coldplay. Publicada en 2014 dentro del álbum Ghost Stories, combina el estilo melódico característico del grupo con una energía luminosa y optimista que la ha convertido en una de sus obras más populares.

Coldplay es una banda británica formada en Londres en 1997 por Chris Martin, Jonny Buckland, Guy Berryman y Will Champion. A lo largo de su trayectoria han creado canciones que han llegado a millones de personas en todo el mundo, convirtiéndose en uno de los grupos más influyentes del siglo XXI.

En A Sky Full of Stars, la música transmite entusiasmo, admiración y esperanza. Su ritmo creciente y su atmósfera brillante evocan la imagen de un cielo repleto de estrellas, una metáfora que invita a descubrir la belleza que nos rodea y a valorar a las personas que iluminan nuestro camino.

Como curiosidad, la canción contó con la colaboración del reconocido productor y DJ sueco Avicii, cuya aportación ayudó a dar a la obra ese carácter tan enérgico y expansivo que la distingue dentro del repertorio de Coldplay.

A veces basta con levantar la vista para descubrir que el mundo está lleno de pequeños destellos capaces de inspirarnos cada día.

STARMAN - DAVID BOWIE

(Semana del 1 al 5 de junio de 2026)

STARMAN - DAVID BOWIE

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado una canción que mira directamente al cielo: Starman, de David Bowie.

Publicada en 1972 e incluida en el álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, esta canción forma parte de uno de los discos más conocidos de Bowie, en el que el artista creó el personaje de Ziggy Stardust, una especie de estrella del rock llegada de otro mundo. Con esta mezcla de música, teatro, ciencia ficción e imaginación, Bowie consiguió construir un universo propio que cambió la forma de entender el pop y el rock.

David Robert Jones, conocido artísticamente como David Bowie, fue un músico británico nacido en Londres en 1947. A lo largo de su carrera destacó por su capacidad para reinventarse, por su imagen cambiante y por canciones que combinaban melodías muy reconocibles con ideas artísticas originales y arriesgadas.

Starman habla de una figura misteriosa que espera en el cielo y que invita a los jóvenes a escuchar, imaginar y mirar más allá de lo cotidiano. Suena como una llamada desde las estrellas, con una melodía luminosa y un estribillo lleno de asombro.

En esta semana de junio, seguimos viajando por nuestro particular universo musical con una canción que nos recuerda que la música también puede abrir ventanas hacia otros mundos.
A veces basta con mirar al cielo para que empiece una nueva historia.

SINFONÍA Nº 9 “DEL NUEVO MUNDO”: LARGO - ANTONÍN DVOŘÁK

 (Semana del 25 al 29 de mayo de 2026)

SINFONÍA Nº 9 “DEL NUEVO MUNDO”: LARGO - ANTONÍN DVOŘÁK

Esta semana nos acompaña una de las melodías más hermosas de la música clásica: el “Largo” de la Sinfonía nº 9 en mi menor, “Del Nuevo Mundo”, del compositor checo Antonín Dvořák. La obra fue compuesta en 1893, durante la estancia del autor en Estados Unidos, y se ha convertido en una de las sinfonías más conocidas y queridas del repertorio orquestal.

Antonín Dvořák fue uno de los grandes compositores del Romanticismo. Su música une la tradición europea con melodías llenas de emoción, cantos amplios y un sentido muy especial del viaje, la nostalgia y el descubrimiento. En esta sinfonía, el título “Del Nuevo Mundo” nos habla precisamente de mirar hacia lugares desconocidos, de imaginar otros paisajes y de escuchar la música como una forma de explorar.

Además, esta pieza tiene una conexión muy bonita con el universo que estamos trabajando este curso. El “Largo” aparece en un capítulo de Little Einsteins titulado “Ring Around the Planet”, en el que los protagonistas viajan por el Sistema Solar para ayudar a devolver un anillo a Saturno. En ese episodio, la música de Dvořák acompaña la idea de regreso, viaje y hogar, algo que encaja muy bien con el carácter sereno y emocionante de esta melodía.

A diferencia de otras músicas espaciales más espectaculares, esta no nos lleva al universo con cohetes, fanfarrias ni grandes explosiones sonoras, sino con una melodía tranquila, profunda y llena de belleza. Parece una canción sin palabras: una música que invita a mirar lejos, a imaginar planetas, caminos y mundos nuevos.

Durante estos días, el “Largo” de la Sinfonía del Nuevo Mundo nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado, recordándonos que la música clásica también puede abrir ventanas al espacio, a la imaginación y a la emoción.

Porque a veces el viaje más grande comienza con una melodía tranquila que nos hace mirar más allá.

WALKING ON THE MOON - THE POLICE

 (Semana del 18 al 22 de mayo de 2026)

WALKING ON THE MOON - THE POLICE

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado “Walking on the Moon”, una canción de The Police incluida en el álbum Reggatta de Blanc, publicado en 1979.

The Police fue un grupo británico formado por Sting, Andy Summers y Stewart Copeland. Su música mezclaba rock, pop, reggae y new wave, creando un sonido muy reconocible, con guitarras limpias, ritmos marcados y una voz muy característica.

En “Walking on the Moon”, escrita por Sting, la música parece caminar con calma, como si cada paso pesara menos de lo normal. El ritmo relajado, el bajo profundo y los espacios entre los sonidos crean una sensación de ligereza, casi de ingravidez. No es una canción rápida ni estridente, sino una pieza que avanza con suavidad y con mucho estilo.

El título nos invita a imaginar ese caminar imposible sobre la Luna, con pasos lentos, amplios y flotantes. Una imagen muy sencilla, pero muy poderosa: moverse de otra manera, sentir que el cuerpo pesa menos y que el mundo se mira desde otro lugar.

A veces, la música también nos ayuda a caminar más despacio, mirar mejor y sentir que el día empieza con otra gravedad.

PIZZICATO, DE SYLVIA - LÉO DELIBES

(Semana del 11 al 15 de mayo de 2026)

PIZZICATO, DE SYLVIA - LÉO DELIBES

Esta semana nos acompaña en las entradas y salidas del alumnado el famoso “Pizzicato”, uno de los fragmentos más conocidos del ballet Sylvia, compuesto por Léo Delibes y estrenado en París en 1876.

Léo Delibes es un compositor francés del siglo XIX, especialmente recordado por sus ballets y óperas. Su música destaca por la elegancia de sus melodías, el color de la orquesta y una manera muy clara de acompañar el movimiento y la danza. Obras como Coppélia y Sylvia ayudan a dar más importancia a la música dentro del ballet.

El título “Pizzicato” hace referencia a una técnica de los instrumentos de cuerda: en lugar de tocar con el arco, los músicos pellizcan las cuerdas con los dedos. Ese sonido breve y ligero da a la pieza un carácter juguetón, delicado y saltarín, como si la música caminara de puntillas.

Con esta obra, el timbre del colegio se llena de pequeños impulsos, pasos suaves y una alegría elegante. Una música clásica, breve y muy reconocible que nos recuerda que también se puede bailar con ligereza, precisión y mucha imaginación.

A veces, una melodía pequeña basta para poner en movimiento todo un día.

EQUINOXE PART 5 - JEAN-MICHEL JARRE

 (Semana del 4 al 8 de mayo de 2026)

EQUINOXE PART 5 - JEAN-MICHEL JARRE

Esta semana continuamos nuestro viaje musical por el espacio con “Equinoxe Part 5”, una pieza instrumental de Jean-Michel Jarre incluida en el álbum Équinoxe, publicado en 1978. La música electrónica de Jarre nos invita a imaginar paisajes sonoros llenos de movimiento, luces, órbitas y máquinas que parecen avanzar por el universo.

Jean-Michel Jarre es un compositor, productor e intérprete francés considerado uno de los grandes pioneros de la música electrónica. En sus obras combina sintetizadores, secuencias rítmicas y efectos sonoros para crear ambientes futuristas, muchas veces acompañados en directo por espectáculos de luz, proyecciones y grandes conciertos al aire libre.

En “Equinoxe Part 5” escuchamos un ritmo constante, melodías brillantes y sonidos electrónicos que parecen moverse como una nave en pleno viaje. Es una música sin letra, pero con mucha capacidad para sugerir imágenes: planetas, satélites, estaciones espaciales o ciudades del futuro.

Durante estos días, “Equinoxe Part 5” nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado, recordándonos que la música también puede ser una forma de mirar hacia adelante, imaginar otros mundos y descubrir nuevas maneras de crear.

Porque a veces basta una secuencia de sonidos para sentir que el viaje ya ha comenzado.

ACROSS THE UNIVERSE – THE BEATLES

 (Semana del 27 al 30 de abril de 2026)

ACROSS THE UNIVERSE – THE BEATLES

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado Across the Universe, una de las canciones más especiales del grupo británico The Beatles.

Publicada originalmente en 1969 y escrita principalmente por John Lennon, la canción destaca por su carácter sereno y contemplativo. Su melodía pausada y su atmósfera envolvente invitan a la calma y a la escucha atenta, creando un ambiente diferente en los momentos de entrada y salida del centro.

El título, que puede traducirse como A través del universo, conecta además con el hilo temático espacial que nos ha acompañado durante este curso. La obra transmite una mirada abierta e imaginativa hacia todo lo que nos rodea, uniendo música, reflexión y creatividad.

The Beatles fueron una de las formaciones más influyentes de la historia de la música popular. Integrado por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr, el grupo transformó la música del siglo XX y dejó canciones que siguen acompañando a nuevas generaciones en todo el mundo.

ÉRASE UNA VEZ (ONCE UPON A TIME) - GONZALO PINILLOS

 (Semana del 20 al 24 de abril de 2026)

ÉRASE UNA VEZ (ONCE UPON A TIME) - GONZALO PINILLOS

Esta semana, coincidiendo con el Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor, nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado Érase una vez (Once upon a time), una canción que encaja muy bien con estos días porque convierte la lectura en aventura, juego e imaginación.

Desde sus primeros versos, el tema nos invita a apartarnos un momento de las pantallas para abrir un libro y empezar a soñar. A lo largo de la canción aparecen personajes y mundos muy conocidos, como Peter Pan, Alicia, la Isla del Tesoro, Narnia, Oz o Neverland, de manera que la música se convierte en una puerta abierta a las historias que tantos lectores han disfrutado generación tras generación.

Además, la propuesta tiene un mensaje muy bonito para una semana como esta: leer nos ayuda a imaginar, a viajar y a descubrir posibilidades nuevas. No es solo una canción pegadiza, sino también una pequeña defensa de la lectura como espacio de libertad, creatividad y cultura.

Gonzalo Pinillos es un joven artista madrileño que representó a España en Eurovisión Junior 2025 con este tema. La canción está firmada por Luis Ramiro, Alejandro Martínez, David Parejo y el propio Gonzalo Pinillos, un equipo que ya había trabajado en otras candidaturas españolas del festival.

Porque, como dice la canción, “cuando leo siento que todo es posible”. 

LA CANCIÓN DE LOS PLANETAS - ENRIQUE Y ANA

(Semana del 13 al 17 de abril de 2026)

LA CANCIÓN DE LOS PLANETAS - ENRIQUE Y ANA

Esta semana entramos al colegio con “La canción de los planetas”, una propuesta muy apropiada para seguir mirando al cielo con curiosidad. Además, estos días nos deja una referencia muy cercana: el reciente regreso de la misión Artemis II, que ha vuelto a poner la Luna y la exploración espacial en el centro de la actualidad.

Con esta canción, el timbre nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado con un recorrido musical por el Sistema Solar. Su tono es directo, claro y muy cercano al público infantil, por eso resulta fácil de seguir y convierte un tema científico en algo cantable, reconocible y alegre.

Enrique y Ana fue un dúo musical español creado en 1977 y activo hasta 1983, formado por Enrique del Pozo y Ana Anguita. Alcanzaron una enorme popularidad en España e Hispanoamérica con canciones infantiles muy conocidas y una presencia constante en la televisión de aquella época.

“La canción de los planetas” pertenece a esa etapa en la que Enrique y Ana unían música, juego y aprendizaje en muchas de sus canciones, acercando al público infantil temas variados de una forma sencilla y pegadiza.

A veces una canción sencilla también abre puertas grandes: basta nombrar los planetas para que vuelvan las preguntas, la imaginación y las ganas de seguir explorando.

DESDE MI MIRADA - HEAVY

 (Semana del 30 de marzo al 3 de abril de 2026)

DESDE MI MIRADA - HEAVY

DESDE MI MIRADA es una canción del rapero español Heavy (Antonio López), conocido por crear contenido musical con enfoque social y educativo, especialmente difundido a través de redes sociales.

Esta obra fue creada en colaboración con la asociación Autisme Pallejà, con el objetivo de concienciar sobre el autismo y acercar al público a la forma en que algunas personas dentro del espectro perciben el mundo.

Esta semana, coincidiendo con el Día Mundial de Concienciación sobre el Autismo (2 de abril), utilizamos este tema para reflexionar sobre la importancia de la empatía, el respeto y la inclusión, entendiendo que cada persona siente, interpreta y vive la realidad de una manera diferente.

Aunque esta fecha coincide con las vacaciones de Semana Santa, no queremos dejar pasar la oportunidad de seguir trabajando estos valores fundamentales para la convivencia en nuestro centro.

Porque comprender la mirada del otro es el primer paso para convivir mejor.

GANAMOS EL FUTURO - MOISÉS VALENCIA GARCÍA

(Semana del 16 al 20 de marzo de 2026)

GANAMOS EL FUTURO - MOISÉS VALENCIA GARCÍA

GANAMOS EL FUTURO es una canción creada por el maestro de música del CEIP Juan XXIII con ayuda de la inteligencia artificial, con motivo de la celebración de la X Olimpiada Escolar del centro.

Escuchamos este tema enérgico y motivador para acompañar nuestras Olimpiadas Escolares, en las que el esfuerzo, la superación, la constancia y el trabajo en equipo son los verdaderos protagonistas. A lo largo de estos días, el alumnado participará en distintas pruebas deportivas donde lo importante no es solo competir, sino convivir, respetar las normas y disfrutar del deporte como una experiencia compartida.

La música refuerza ese ambiente de ilusión y celebración, ayudándonos a comenzar cada jornada con energía y actitud positiva. Además, esta canción ha sido creada específicamente para nuestro centro, lo que la convierte en un elemento propio de identidad que conecta directamente con nuestro alumnado y nuestra forma de entender la educación.

Esta propuesta representa también una nueva forma de creación musical, combinando creatividad y tecnología, y acercando al alumnado a herramientas actuales que forman parte del presente y del futuro. De este modo, no solo celebramos el deporte, sino también la innovación y la expresión artística dentro de la escuela.

Porque lo importante no es solo competir… sino participar, disfrutar y crecer juntos.

OLYMPIC FANFARE AND THEME – JOHN WILLIAMS

(Semana del 9 al 13 de marzo de 2026)

OLYMPIC FANFARE AND THEME – JOHN WILLIAMS

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado Olympic Fanfare and Theme, una de las composiciones más conocidas del compositor estadounidense John Williams.

La obra fue escrita en 1984 con motivo de los Juegos Olímpicos de Los Ángeles y se ha convertido con el tiempo en una de las músicas más representativas del espíritu olímpico. Su carácter solemne y enérgico, marcado por el protagonismo de los metales y la percusión, transmite ideas de esfuerzo, superación y celebración deportiva.

La elección de esta música coincide con el inicio de las Olimpiadas Escolares del CEIP Juan XXIII, que se celebrarán del 9 al 20 de marzo. Durante estos días el alumnado participará en diferentes actividades deportivas que fomentan valores como el trabajo en equipo, el respeto, el esfuerzo personal y el juego limpio.

John Towner Williams, más conocido como John Williams, es uno de los compositores de música para cine más importantes de la historia. Entre sus obras más famosas se encuentran las bandas sonoras de Star Wars, E.T., Indiana Jones, Jurassic Park o Harry Potter, además de esta fanfarria olímpica que hoy sigue sonando en eventos deportivos de todo el mundo.

A GUAPA DE LA FIESTA – CONCHITA

 (Semana del 2 al 6 de marzo de 2026)

LA GUAPA DE LA FIESTA – CONCHITA

Esta semana sonará en las entradas y salidas del alumnado La guapa de la fiesta, una de las canciones más conocidas de la cantautora española Conchita.

El tema transmite un mensaje claro de autoestima y autenticidad. La canción invita a valorarse por lo que uno es, sin comparaciones ni necesidad de aprobación externa, reforzando la idea de que la verdadera belleza está en la seguridad personal y en la actitud.

En la semana en la que se conmemora el Día Internacional de la Mujer (8 de marzo), esta propuesta conecta con un enfoque positivo del empoderamiento femenino, centrado en la confianza, la identidad propia y el respeto. Se la dedicamos a todas las "Guapas de la fiesta".

Conchita, nombre artístico de María Concepción Mendívil, es una cantautora española que se dio a conocer a mediados de los años 2000. Su estilo directo y cercano ha hecho que muchas de sus canciones conecten especialmente con el público joven.

DAY ONE – HANS ZIMMER (INTERSTELLAR)

 
(Semana del 23 al 27 de febrero de 2026)

DAY ONE – HANS ZIMMER (INTERSTELLAR)

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado Day One, una de las piezas principales de la banda sonora de la película Interstellar, compuesta por el músico alemán Hans Zimmer y estrenada en 2014.

La música combina órgano y orquesta para crear una atmósfera amplia y envolvente que refuerza la idea de exploración y búsqueda más allá de nuestro planeta. El sonido del órgano, poco habitual en las bandas sonoras contemporáneas, aporta un carácter solemne y reflexivo que encaja con el momento del curso en el que nos encontramos.

Interstellar, dirigida por Christopher Nolan, es una película centrada en los viajes espaciales y en la necesidad de encontrar nuevos horizontes cuando la Tierra se enfrenta a dificultades. La música juega un papel fundamental en esa sensación de inmensidad y trascendencia.

Hans Florian Zimmer, más conocido como Hans Zimmer, es uno de los compositores de música para cine más influyentes de las últimas décadas. Su trabajo en Interstellar es considerado uno de los más reconocidos de su carrera por la fuerza y personalidad de su propuesta sonora.

BLUE (DA BA DEE) – EIFFEL 65

 

(Semana del 16 al 20 de febrero de 2026)

BLUE (DA BA DEE) – EIFFEL 65

Esta semana entramos al colegio con Blue (Da Ba Dee), una de las canciones más conocidas del grupo italiano Eiffel 65, publicada en 1999 y convertida en un éxito internacional a finales del siglo XX.

El tema, de estilo eurodance, se caracteriza por su ritmo marcado y su sonido electrónico, fácilmente reconocible desde los primeros compases. Su estructura repetitiva y su estribillo pegadizo la hicieron sonar en numerosos países y la convirtieron en una referencia de la música dance de aquella época.

Durante estos días utilizaremos esta canción para repasar la coreografía que hemos estado ensayando con motivo del Carnaval, que celebraremos el próximo martes. Escucharla en las entradas nos permitirá reforzar los movimientos y disfrutar juntos del ambiente previo a la fiesta.

Eiffel 65 es un grupo originario de Italia que alcanzó gran popularidad internacional con este sencillo, que sigue siendo recordado como uno de los temas más representativos del final de los años noventa.

PIRATAS – BELY Y BETO

(Semana del 9 al 13 de febrero de 2026)

PIRATAS – BELY Y BETO

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado Piratas, una canción del dúo infantil Bely y Beto, un proyecto musical y audiovisual dirigido al público infantil originario de México, concretamente del estado de Nuevo León.

El tema, con ritmo claro y estribillo fácil de recordar, está pensado para el movimiento y el juego, lo que lo convierte en una opción adecuada para trabajar la expresión corporal en edades tempranas. Su ambientación en el mundo de los piratas añade un componente imaginativo que conecta fácilmente con el alumnado de Infantil.

La canción será la base del baile de Carnaval del alumnado de Educación Infantil, que se celebrará el próximo viernes, jornada en la que el centro se llenará de disfraces y ambiente festivo. Durante estos días, escucharla en el timbre permitirá que las niñas y niños se familiaricen con la música que formará parte de esa actividad conjunta.

El Carnaval es uno de los momentos más esperados del curso escolar, en el que la música, el movimiento y la creatividad adquieren un papel protagonista, favoreciendo la participación y la convivencia de todo el centro.

 

JÚPITER (THE PLANETS) – GUSTAV HOLST

 

(Semana del 2 al 6 de febrero de 2026)

JÚPITER (THE PLANETS) – GUSTAV HOLST

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado Júpiter, uno de los movimientos más conocidos de la suite orquestal The Planets, compuesta por el músico británico Gustav Holst entre 1914 y 1916.

La obra no describe los planetas desde un punto de vista científico, sino que se inspira en el carácter mitológico y simbólico que tradicionalmente se ha asociado a cada uno de ellos. En el caso de Júpiter, la música se relaciona con la idea de grandeza, energía y celebración, lo que explica su carácter amplio y reconocible dentro del conjunto de la suite.

Durante estos días, como curiosidad astronómica, es posible observar a Júpiter muy cerca de la Luna llena, conocida popularmente como la Luna de nieve en esta época del año. En el firmamento se distingue como uno de los puntos más brillantes junto a la Luna, lo que nos permite conectar la música con lo que podemos ver en el cielo.

Esta pieza también ha tenido presencia en la cultura audiovisual: fue utilizada en la serie animada Ruy, el pequeño Cid como música de apertura en los momentos en los que se situaba el contexto histórico y político de la Península antes del inicio de la canción principal.

AMA, AMA, AMA Y ENSANCHA EL ALMA – EXTREMODURO (VERSIÓN CEIP JUAN XXIII)

(Semana del 26 al 30 de enero de 2026)

AMA, AMA, AMA Y ENSANCHA EL ALMA – EXTREMODURO (VERSIÓN CEIP JUAN XXIII)

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado una versión muy especial de Ama, ama, ama y ensancha el alma, interpretada por alumnas y alumnos de sexto de Primaria del CEIP Juan XXIII de Murcia.

La letra procede de un poema del poeta extremeño Manolo Chinato, y Extremoduro la convirtió en canción dentro del disco Deltoya (1992).

El 30 de enero, con motivo del Día Escolar de la Paz y la No Violencia, el colegio interpretará esta canción acompañada de lengua de signos, como gesto simbólico de convivencia, respeto e inclusión.

Roberto Iniesta, más conocido como Robe Iniesta, es el fundador y principal compositor de Extremoduro. Su trabajo se caracteriza por unir rock y textos con un fuerte componente poético, y en este caso esa conexión es especialmente visible al partir de un poema de Chinato. 

I FEEL GOOD – JAMES BROWN

(Semana del 19 al 23 de enero de 2026)

I FEEL GOOD – JAMES BROWN

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado I Feel Good, una de las canciones más reconocibles del soul y el funk, interpretada por James Brown a mediados de los años sesenta.

Publicada en 1965 bajo su título completo I Got You (I Feel Good), la canción se convirtió rápidamente en un éxito por su ritmo directo y su inconfundible arranque, que la han hecho sonar durante décadas en radios, películas y escenarios de todo el mundo.

El 19 de enero se conoce popularmente como Blue Monday, un día al que se asocia, de forma simbólica, la idea de ánimo bajo tras las fiestas y el inicio del año. Por ese motivo, hemos elegido este tema como un pequeño gesto musical para llenar de energía y buen humor las entradas y salidas del centro durante la semana.

James Joseph Brown, más conocido como James Brown, fue una de las figuras clave en la historia de la música popular del siglo XX. Considerado uno de los padres del funk, su forma de cantar y de llevar el ritmo marcó a generaciones de músicos y dejó una huella profunda en estilos que van desde el soul hasta el hip hop.

PEDRO Y EL LOBO – SERGUÉI PROKÓFIEV

 (Semana del 12 al 17 de enero de 2026)

PEDRO Y EL LOBO – SERGUÉI PROKÓFIEV

Esta semana nos acompañará en las entradas y salidas del alumnado Pedro y el lobo, una de las obras más conocidas del compositor ruso Serguéi Prokófiev, escrita en 1936.

Está considerada el primer cuento musical moderno pensado expresamente con una finalidad pedagógica para el público infantil. En él, cada personaje de la historia está representado por un instrumento distinto de la orquesta, de modo que la música va narrando el cuento sin necesidad de palabras y ayudando a reconocer timbres y sonoridades.

Además, esta semana el alumnado de primer ciclo de Primaria tendrá la oportunidad de ver Pedro y el lobo interpretado en directo por la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, en un concierto que tendrá lugar el jueves 15 de enero, lo que permitirá completar la experiencia escuchando la obra tal y como fue concebida: en vivo y con orquesta.

Serguéi Serguéievich Prokófiev, más conocido como Serguéi Prokófiev, fue uno de los grandes compositores del siglo XX. Con Pedro y el lobo logró unir música, imaginación y pedagogía en una obra que sigue formando parte del repertorio habitual en escuelas y conciertos de todo el mundo.